Гитаризм.RU » Заметки » Обо всем

Итальянская мебель всегда отличалась высоким качеством и прекрасным внешним видом. Она отлично подходит к любому интерьеру, делает его уникальным и неповторимым. Студия дизайна и интерьера «Браво» предлагает первоклассную мебель от лучших производителей. Вы можете приобрести здесь мебель для спальни, гостиной, кабинета, детской комнаты, кухни и других комнат в квартире. Также специалисты компании создадут для вас уникальный интерьер, сочетая мебель разных дизайнеров и фабрик. Благодаря этому ваша квартира будет превосходно обставлена, в ней будет уютно и комфортно.

Вся мягкая мебель Италия производится из натуральных материалов. Традиционно каркас мебели изготовлен из массива натурального дерева, обивка — из натурального шелка, кожи, хлопка или сатина. Для наполнения мебели используются гусиный пух, каучуковая основа и другие материалы. Чтобы мебель прослужила долгое время, она обрабатывается специальными средствами, которые отталкивают жидкость и позволяют быстро очистить пятна. Многие дизайнерские вещи сделаны с использованием ручного труда.

Ознакомиться с каталогом дизайнерской мебели можно на сайте. Здесь есть фотографии каждого изделия и их подробное описание.

Легендарная британская рок-группа «Pink Floyd» записала свои первые композиции в 1964 году, тогда она еще носила название «The Pink Floyd Sound». Со временем слово “sound” было откинуто, а за ним (после 1970 года) опустили и определенный артикль “the” (кстати, на стадии становления коллектив не раз менял свое наименование).

Откуда же вообще появилось такое название – Pink Floyd? Оказывается, оно сочетает в себе два имени американских блюзменов – Пинка Андерсона и Флойда Кансила. Необычным у группы является не только название, но также их многогранный музыкальный стиль и глубокие концептуальные тексты. Интересно и то, что вокалистами в той или иной степени были все участники, кроме ударника, в то время как обычно в коллективе есть только один вокалист.

Если говорить о жанре творчества Pink Floyd, то выделяют следующие направления: прогрессивный, психоделический, экспериментальный и симфонический рок, эйсид-, спэйс- и арт-рок. Общими же словами их деятельность можно охарактеризовать так: коллектив, отличавшийся акустическими экспериментами и разнообразием музыкальной направленности. Их композиции с любых пластинок, несомненно, узнаваемы, но альбомы во многом отличаются по звучанию.

Смысловая нагрузка каждого из них имеет свою идею, однако все они являются составляющими единой концепции: непринятие сложившихся в обществе идеалов, давление современного мира на человеческую психику, отчуждение от него… Кстати сказать, творческое мировоззрение участников коллектива проявлялось не только в музыке. Они любили устраивать грандиозные шоу, сопровождающие концерты. Также, большое значение придавали оформлению обложек всех пластинок.

Пик популярности группы пришелся на период 1973-1982 годов, за это время они выпустили 4 альбома с промежутком в 2 года каждый: «The Dark Side of the Moon», «Wish You Were Here», «Animals», «The Wall». И как раз они, как нельзя лучше, отражали общую концепцию творчества Pink Floyd. В нашей же статье речь пойдет о последнем.

«The Wall», что переводится как «Стена» – культовая пластинка, состоящая из двух частей, выпущенная в 1979 году. Ее жанр определяется как рок-опера, прогрессивный рок. Данный альбом был продан тиражом в 11,5 миллионов, однако за счет того, что он двойной (а в американской системе учитывается отдельно каждый диск), ему удалось в США стать платиновым аж 23 раза.

Сама же идея «The Wall» складывается, в основном, из личных переживаний басиста группы Роджера Уотерса, который в тот период занимал лидирующую позицию в коллективе, он же является автором (а в трех случаях – соавтором) всех композиций. Данная пластинка считается самой концептуальной, именно здесь наиболее остро затрагиваются проблемы современного тому времени общества и, к сожалению, не потерявшие свою актуальность к сегодняшнему дню.

«The Wall» неспроста называют рок-оперой. Это не отдельные композиции, это длинная история одного персонажа – Пинка Флойда, который за время звучания альбома (почти 81 минуту) успевает прожить целую жизнь: детство без отца, параноидальная опека матери, встреча с подавляющими детскую личность школьными учителями, карьера рок-звезды, женитьба, деградация, столкновение со смертью лицом к лицу, построение огромной стены вокруг себя, помутнение рассудка, затем его просветление, явление перед судом в своей голове, признание себя сумасшедшим…

В конце концов, Пинку удается сломать стену, за которой настоящая жизнь, где ждали его те, кто всегда поддерживал и боролся за него. Общими словами можно сказать так: the wall – это стена отчуждения, которая отделила Пинка от всего мира, начала постепенно складываться из кирпичей еще с самого детства, но ее ему в итоге удалось разрушить.

Хочется отметить отдельно некоторые композиции. Первая часть альбома начинается с песни «In The Flesh?» («Во плоти?»), где слов немного. Там задается вопрос о том, что это шоу, видимо, не то, что ожидалось? И чтобы узнать всю правду, нужно снять маску… Во второй же части, ближе к концу, данная композиция как-бы повторяется, но помимо вопроса там есть уже и ответы. Она называется «In The Flesh». Интересно и то, что популярная песня «Another Brick in the Wall» («Еще один кирпич в стене») состоит из трех частей, но не трех версий. А это значит, что каждая последующая является продолжением предыдущей.

Нельзя не упомянуть фильм «The Wall», вышедший в 1982 году. Он представляет собой видеоряд, сочетающий игру актеров и анимацию, и, конечно, повествует о жизни Пинка Флойда.

Среди множества сериалов, кои щедро поставляет современная киноиндустрия, существует отдельное направление, отличающееся особенной кровавостью и темой ужасов. Целевой аудиторией все так же являются поклонники классических полнометражных триллеров. В этой статье мы расскажем как о проверенном временем сериале, так и о новинке в списках ценителей хоррора.

Довольно эффектным сериалом в этой категории выступает «Настоящая кровь» — творение Алана Болла по серии романов американской писательницы Шарлин Харрис «Вампирские тайны». Сериал получил множество наград, среди которых «Золотой Глобус» и не менее значимая премия «Эмми». В настоящее время вышло уже 5 сезонов.

Сюжет не лишен черного юмора и повествует о внезапной социализации вампиров в обществе обычных людей. Изобретенная в Японии искусственная кровь позволяет вампирам отказаться от нападения на людей в целях утоления голода и жить с ними в мире и согласии. Однако люди не очень оптимистичны и по-прежнему враждебны к вампирам. Любителям смотреть фильмы онлайн сериалы о вампирах и прочей нечисти наверняка понравится неизбитый сюжет.

Официантка местного бара, Суки Стакхаус, с детства обладает телепатическими способностями, из-за чего нередко чувствует себя изгоем среди людей. Возможно, именно поэтому она довольно лояльно относится к вампирам. Однажды в баре появляется 173-летний вампир по имени Билл Комптон, с которым у Суки возникает роман. Увы, в городе начинают происходить зверские таинственные убийства, и испуганные горожане подозревают Суки и Билла. На долю этой славной парочки выпадает немало трудностей, которые им придется преодолевать, чтобы жить в статусе полноценных членов общества.

Анна Пэкуин, сыгравшая роль Суки, является обладательница премии «Оскар» за лучшую роль второго плана в картине «Пианино» и «Золотой глобус» женскую роль в сериале «Настоящая кровь». Также ее можно видеть в картинах «Люди Икс: Последняя битва» и «Люди Икс 2». Зрители могут посмотреть фильмы бесплатно и без регистрации онлайн.

Роль Билла досталась Стивену Мойеру. Любители смотреть фильмы онлайн сериалы также могут наслаждаться его игрой в британском детективном телевизионном сериале «Чисто английские убийства» в компании Джона Неттлза и Джейна Уаймарка.

Съемки сериала «Настоящая кровь» продолжаются и в настоящее время.

Новинкой этого жанра является сериал «Парк авеню, 666», съемки которого начаты в 2012 году, и предполагаемая премьера заявлена на лето 2013 года. Сериал основан на романе Габриэлы Пирс и повествует о молодой семье, которая переезжает в Нью-Йорк. Генри Мартин и его супруга Джейн Ван Вин поселяются в старинном доме, владельцами которого являются Гэвин Доран и Оливия, проживающие в этом же доме. Генри и Джейн хотят реализовать свои мечты и добиться успеха, устраиваются менеджерами этого самого здания. Однако вскоре начинают происходить странные события, и выясняется, что все жители злополучного дома продали душу Сатане, который с огромным удовольствием исполняет их самые ужасные желания. Со временем, после выхода первого сезона, фильмы бесплатно и без регистрации онлайн могут ожидать всех поклонников жанра триллера.

Главные роли в сериале «Парк авеню, 666» исполняют Рэйчел Тэйлор («Трансформеры», «Геркулес»), Дэйв Энэйбл («Притворись моим мужем»), Роберт Баккли («Холм одного дерева»), Мерседес Масун («Искатель», «Развод по-американски»).

Пилотный эпизод сериала получил благоприятные отзывы критиков и ожидается киноманами в 2013 году.

Ранее было сказано, что с этого периода на сцену выходит ритм-н-блюз, который одновременно является основоположником рок-н-ролла. Он до сих пор жив и здравствует (детали уточним ниже). Вот совсем недавно, в 2006 году, король блюза Б.Б. Кинг дал вроде как прощальный тур, после него еще несколько концертов. Да и наследников у короля много, жителей королевства тоже, поэтому ритм-н-блюз не думает о покое!

Что такое «АйРенБи», а также другие важные моменты

Итак, почему же возник термин ритм-н-блюз? Обратите внимание, что в подзаголовке используется словосочетание «расовая музыка». Именно так до Второй мировой войны видные печатные издания и музыкальные лейблы (звукозаписывающая компания RCA Records, журнал Billboard и др.) называли то, что играли афроамериканцы, а это был по большей части блюз. Потом они пересмотрели свои национальные взгляды, стали более корректными, придумали новый термин.

Поэтому можно говорить о том, что ритм-н-блюз – это стиль музыки, за основу которого взят классический блюз, дельта-блюз. Но в то же время он очень разноплановый, потому что под ним понимают сегодня вообще любую афроамериканскую музыку, пользующуюся популярностью, коммерческим спросом. Собственно поэтому в ночных клубах особым вниманием пользуется R’n’B. Да, да, можно сказать, что это одно и то же, хотя очень разное. В общем, чтобы не путаться, ниже мы будем говорить о ритм-н-блюзе, который невозможно представить без гитары.

Отступление от традиций

Так или иначе, старая добрая душевность блюза с определенного времени ушла на второй план. Как говорилось раньше, публика была не так обязательна, музыканты играли порой сами себе, небольшой семье, родным односельчанам, реже – в больших клубах. А ритм-н-блюз же наоборот – ориентирован именно на интерактивность, его должны слышать сотни людей, необходимо соответствовать их интересам. Если говорить еще более научно, то происходит урбанизация. Поэтому R’n’B (позволим себе использовать эту аббревиатуру) стал громче, ярче, даже агрессивнее. Электрогитара и усилитель являются неотъемлемыми его атрибутами.

Итак, если говорить об упомянутом Би Би Кинге, то к 1950-м он переехал из относительно небольшого Мемфиса в настоящий мегаполис – Лос-Анджелес. Многие музыканты – Ти-Боун Уокер, Мадди Уотерс, Чак Берри, Джо Тёнер также выезжали из родной провинции. Ясно, что у этих амбициозных людей рождались планы, возникало желание прославиться. Поэтому открывались студии, ориентированные на ритм-н-блюз (Chess, Mercury и др.), композиции звучали в радиоэфире. Некоторые из них были настолько яркими, зажигательными, энергичными, что ведущий Алан Фрид для их обозначения ввел запоминающийся термин – рок-н-ролл (можно его перевести на русский как “раскачивайся и раскручивайся”). Почему он это сделал – даже объяснять не стоит.

Кстати, одним из главных героев рок-н-ролла и ритм-н-блюза как раз является Чак Берри. Про него можно сказать, что он нашел отличный компромисс, золотую середину между музыкой афроамериканцев и белого населения США, да и всего мира. Поэтому Элвис Пресли, участники The Beatles и The Rolling Stones, а также многие другие деятели ориентировались и ориентируются на этого героя, легенду жанра.

Конечно же, можно выделить массу людей, послуживших законодателями моды. В рамках этой статьи скажем о некоторых и только очень коротко. Так, крайне выделяется Литл Ричард, его песня «Tutti Frutti» стала по-настоящему знаковой. И хоть исполняется она на фортепиано, все же его ритм и стиль способны вдохновить любого гитариста.

Неоценимый вклад внесли британские музыканты в это направление и в блюз-рок вообще: Гэри Мур запомнится навсегда как виртуоз гитары, с потрясающим блюзовым чувством; Эрик Клэптон создает впечатление, что он не родом с туманного Альбиона, а из жарких африканских стран. Между прочим, Клэптон и Би Би Кинг в 2000-м году записали знаковый альбом «Riding with the King», который считается одной из лучших блюзовых пластинок за все годы. Как раз он отлично демонстрирует всю полноту этого жанра и всего, что с ним связано. Обязательно насладитесь!

Если Вам интересна тема музыкальных городов, Вы наверняка уже читали статью, посвященную Мемфису. Нет? Тогда следует наверстать упущенное. Ну а сейчас речь пойдет о еще одном, не менее известном своим музыкальным характером городе под названием Нэшвилл (Nashville). Удивительно, но он, как и Мемфис, расположен в штате Теннесси, а именно в его центральной части.

В 1779 году на месте, где позже начал разрастаться город, был возведен деревянный форт Fort Nashborough в честь героя Войны за независимость США – генерала Френсиса Нэша. Отсюда и название («ville» переводится как «городок»). В 1806 году данный населенный пункт официально получил статус города, а с 1843 года значится столицей штата.

Чем же именно знаменит Нэшвилл? Рождением музыки кантри. Этот город является родиной известной американской кантри-певицы Дины Картер, которая начала свою творческую деятельность еще в 1994 году и продолжает заниматься ей до сих пор. Другая кантри-певица – Тейлор Свифт – не относится к уроженцам Нэшвилла, однако считает это место родным, поскольку именно здесь ее заметили, когда она, будучи молоденькой девочкой, пела у витрин кафе. Здесь же и началась ее карьера, с выпуска первой пластинки в 2006 году.

Стоит отметить, что не все знаменитости, родившиеся в этом городе, посвятили свое творчество жанру кантри. Так, Дэвид Браун, известный под псевдонимом Young Buck, с раннего детства заинтересовался рэпом и еще в юном возрасте отправился в Луизиану. Нэшвилл является также родиной молодой актрисы и певицы Майли Сайрус, сыгравшей главную роль в сериале Ханна Монтана.

Если вновь обратиться к статье о Мемфисе, можно вспомнить, что в 70-х годах 20 столетия он славился хорошо развитой музыкальной индустрией, многие музыканты приезжали туда, чтобы записать альбомы на именитой студии Sun. Сейчас же этот город известен больше как память о блюзе и рок-н-ролле.

Нэшвилл же, наоборот, сегодня является крупным центром музыкальной индустрии – вторым после Нью-Йорка. В данной области заняты приблизительно 19 000 человек, а ее денежный оборот ежегодно составляет более $6 млрд. Средоточием всевозможных компаний музыкальной направленности является Music Row – район города, где расположены студии звукозаписи и офисы звукозаписывающих компаний, издательства и лицензирующие компании, радиостанции и радиосети и прочие тематические организации. Music Row находится в юго-западной стороне от даунтауна (деловой части города).

Именно по этой причине в Нэшвилле были основаны многие музыкальные коллективы разных времен: альтернативная рок-группа Kings of Leon (1999), христианская рок-группа Red (2004), дуэт Hammock, играющий в стиле пост-рок и эмбиент (2005), поп-рок коллектив Hot Chelle Rae (2009). Любопытно, что известная певица Ke$ha провела свое детство в нэшвиллских студиях звукозаписи, поскольку ее мать тоже была певицей. Сейчас здесь проживают также участники поп-панк группы Paramore, созданной в 2004 году во Франклине (Теннесси). Один из них – Тейлор Йорк является уроженцем Нэшвилла.

Нельзя не рассказать о музыкальных достопримечательностях города. Конечно, обязательно стоит посетить Музей и Зал Славы музыки Кантри, где представлены различные вещи знаменитостей, в том числе золотой Кадиллак Элвиса. Также интересны будут Восковой музей Музыкальной Долины, где можно увидеть фигуры кантри-музыкантов, и Музей Гранд Оле Опри, посвященный звездам кантри всех времен, оборудованный видео и аудио аппаратурой.

Автолюбителям наверняка понравится Автомобильный Музей Музыкальной Долины, где выставлены антикварные и специально выпущенные модели машин знаменитостей данного региона. Если же окажетесь в Нэшвилле в мае, Вам посчастливится попасть на ежегодный трехдневный музыкальный фестиваль, который проводится в Парке на Набережной. Кроме того, на улицах города можно встретить два монумента 13-летнему и взрослому Элвису Пресли, а также памятник влиятельному гитаристу Чету Аткинсу.

Ну и в заключение отметим, что в конце 2012 года на американском телевидении дебютировал новый сериал под названием «Нэшвилл», который повествует о легендарной, но уже угасающей знаменитости, поющей кантри, и о молодой восходящей звезде. Сериал носит драматический характер, в нем также затрагиваются темы семьи и политики. Значительная часть съемок отведена городским пейзажам.

Есть такие люди, кто по долгу службы обязан носить специальную одежду. Это отнюдь не оранжевая спецовка дворников или синие комбинезоны сотрудников дорожно-транспортных служб или пестрые костюмы силовиков. Здесь речь идет, скорее, о работе с условиями опасными для здоровья и жизни. Например, все без исключения строители должны носить каски, а рабочая одежда всех, кто трудится на заводах должна защищать от вредных воздействий производства.

Специальная одежда сегодня — это и индивидуальные средства защиты, и отличительный знак принадлежности работника к тому или иному предприятию, и обязательный атрибут, положенный по статусу и положению, и своеобразное обозначении самой профессии. Именно поэтому предоставить каждому сотруднику рабочую одежду была и остается задачей предприятия или организации. Руководство заказывает такую спецовку оптом в компаниях, которые занимаются непосредственно поставками средств индивидуальной защиты, аксессуаров и одежды специального назначения.

Некоторые компании, как, например, «Техноавиа», помимо спецовок занимается еще и одеждой для активного отдыха и рыбалки. Покупают там не только куртки и штаны, но и ботинки. Перчатки, каски и респираторы, хоть при восхождении на гору и не нужны, но тоже пользуются большим спросом. Большой ассортимент и достойное качество рабочей одежды и экипировки для особых случаев заставляет обращаться за покупками в такие компании как «Техноавиа». На базаре такие вещи покупать, категорически не рекомендуется.

Уважаемые читатели, продолжаем цикл статей про блюз. В предыдущей мы узнали о корнях этой музыки, о том, что “точкой кипения” послужила композиция Харта Уэнда “Dallas Blues”, о королевах этого жанра. Удалось выяснить, что в 30-х годах музыкальная мода резко устремилась в будущее – вот-вот настанет эпоха рок-н-ролла. Но и его корни тоже уходят в блюз. Сейчас объясним почему.

Стоит ли задавать вопрос о том, кто является “королем рок-н-ролла”? Но ведь Элвис не просто так взошел на престол. Он учился, брал пример с многих именитых музыкантов. Особое место занимает Роберт Лерой Джонсон. Поговаривают, что он не просто человек, а маг и волшебник гитары, который приобрел свои умения у самого дьявола. Не верите? А многие уверены, поэтому даже установили памятник в том месте, где это сделано – перекресток дорог 49 и 61 в Кларксдейле (Миссисипи). Даже больше – этому мифу или чистой правде посвящен легендарный фильм “Crossroads” (разумеется, что русское название – “Перекресток”), хотя рассказывается в нем не прямо о Роберте, а о юнце, живущем блюзом. Всем читающим статью стоит обязательно посмотреть картину. Не забудьте поделиться с нами своими впечатлениями, а если знаете и в России такие участки дорог – рассказывайте.

Итак, Роберт Джонсон. Прожил он недолгую жизнь – умер в возрасте 27 лет в 1938 году. Но не возраст главное, а наследие. Казалось бы, что 29 его композиций это не так много. Может, но когда каждая из них достойна пристального внимания – это сокровище. Критики отмечают, что его “Crossroad Blues”, “Come on my kitchen” и другие песни напрямую вдохновили самого Элвиса, Эрика Клэптона, Джека Уайта и многих других героев гитары, которые знают, что без блюза этот инструмент так бы не звучал.

Кстати, не упоминалось еще о том, что Роберт Джонсон и другие музыканты того времени относятся к исполнителям раннего блюза – дельта-блюза. О том, что он собой представляет, можно судить по сохранившимся записям. Отметим, что более поздний ритм-н-блюз, зародившийся во времена мировой войны, можно охарактеризовать как более профессиональный, в том плане, что использовались и используются высокотехнологичные инструменты, практически всегда выступает не один человек, а ансамбль, да и вообще, настала эпоха электрогитар. Но об этом потом.

Дельта-блюз особенный: для его исполнения важнее всего не техническая сторона, а желание, стремление выразить себя с помощью определенных принципов. Называется он так, потому что музыкальным “ядром” служила болотистая Дельта штата Миссисипи (не реки, а именно штата). Хочется еще рассказать о легендах Дельты, ведь среди них далеко не один Р.Л. Джонсон. Так, закадычные друзья Вилли Браун и Чарли Пэттон производили фурор на площадках. Чарли старше, он многому научил Вилли, да и вообще привнес немало инноваций. Именно он начал одним из первых настраивать гитару не стандартно, а выше, чтобы ноты верхнего регистра эффектно дополняли его голос, который, по отзывам очевидцев, спокойно доносился до точки, удаленной на 500 ярдов (примерно 420 метров, ну это так, к сведению) от сцены. Поэтому все ценители музыки фанк должны сказать спасибо именно Пэттону, ведь гитары в этом стиле настраиваются практически всегда таким образом.

Нельзя не сказать и то, что  Пэттон и его соратники были совсем не требовательными, не искали дорогих способов, чтобы экспериментировать со звуком. В частности Чарли начал играть слайдом (скользил по струнам) обычным ножичком, бутылочным горлышком, самодельными жестянками. И, надо сказать, удавалось это ему не хуже, чем человеку, который вооружен фирменными аксессуарами. Да и звучание действительно получалось самобытным.

А что касается Брауна, то вот через него мы и приходим к Роберту Джонсону. Когда-то он ходил по пятам за Вилли и впитывал все основы блюза. Правды ради отметим, что Роберт поначалу не отличался талантом, он даже оставил (или сделал вид) музыкальную деятельность и прожил два года на юге. Но вернувшись, он поразил Брауна своим неподражаемым мастерством. Только представьте, каким оно было, если даже именитые блюзмены не исключали, что сделка с дьяволом имела место быть.

Мы не можем не упомянуть имена других людей, многое сделавших для Дельта-блюза. К ним относятся Вилли Смит, Джон Херт Миссисипи, Джон ли Хукер, Мадди Уотерс и десятки других личностей, чьи сочинения гремели и продолжают оставаться в памяти или, к сожалению, начали подзабываться.

Ну а то, что дальше на сцену выходит ритм-н-блюз мы упоминали, он требует отельного изучения.