Гитаризм.RU » Заметки » Обо всем

Если Вам интересна тема музыкальных городов, Вы наверняка уже читали статью, посвященную Мемфису. Нет? Тогда следует наверстать упущенное. Ну а сейчас речь пойдет о еще одном, не менее известном своим музыкальным характером городе под названием Нэшвилл (Nashville). Удивительно, но он, как и Мемфис, расположен в штате Теннесси, а именно в его центральной части.

В 1779 году на месте, где позже начал разрастаться город, был возведен деревянный форт Fort Nashborough в честь героя Войны за независимость США – генерала Френсиса Нэша. Отсюда и название («ville» переводится как «городок»). В 1806 году данный населенный пункт официально получил статус города, а с 1843 года значится столицей штата.

Чем же именно знаменит Нэшвилл? Рождением музыки кантри. Этот город является родиной известной американской кантри-певицы Дины Картер, которая начала свою творческую деятельность еще в 1994 году и продолжает заниматься ей до сих пор. Другая кантри-певица – Тейлор Свифт – не относится к уроженцам Нэшвилла, однако считает это место родным, поскольку именно здесь ее заметили, когда она, будучи молоденькой девочкой, пела у витрин кафе. Здесь же и началась ее карьера, с выпуска первой пластинки в 2006 году.

Стоит отметить, что не все знаменитости, родившиеся в этом городе, посвятили свое творчество жанру кантри. Так, Дэвид Браун, известный под псевдонимом Young Buck, с раннего детства заинтересовался рэпом и еще в юном возрасте отправился в Луизиану. Нэшвилл является также родиной молодой актрисы и певицы Майли Сайрус, сыгравшей главную роль в сериале Ханна Монтана.

Если вновь обратиться к статье о Мемфисе, можно вспомнить, что в 70-х годах 20 столетия он славился хорошо развитой музыкальной индустрией, многие музыканты приезжали туда, чтобы записать альбомы на именитой студии Sun. Сейчас же этот город известен больше как память о блюзе и рок-н-ролле.

Нэшвилл же, наоборот, сегодня является крупным центром музыкальной индустрии – вторым после Нью-Йорка. В данной области заняты приблизительно 19 000 человек, а ее денежный оборот ежегодно составляет более $6 млрд. Средоточием всевозможных компаний музыкальной направленности является Music Row – район города, где расположены студии звукозаписи и офисы звукозаписывающих компаний, издательства и лицензирующие компании, радиостанции и радиосети и прочие тематические организации. Music Row находится в юго-западной стороне от даунтауна (деловой части города).

Именно по этой причине в Нэшвилле были основаны многие музыкальные коллективы разных времен: альтернативная рок-группа Kings of Leon (1999), христианская рок-группа Red (2004), дуэт Hammock, играющий в стиле пост-рок и эмбиент (2005), поп-рок коллектив Hot Chelle Rae (2009). Любопытно, что известная певица Ke$ha провела свое детство в нэшвиллских студиях звукозаписи, поскольку ее мать тоже была певицей. Сейчас здесь проживают также участники поп-панк группы Paramore, созданной в 2004 году во Франклине (Теннесси). Один из них – Тейлор Йорк является уроженцем Нэшвилла.

Нельзя не рассказать о музыкальных достопримечательностях города. Конечно, обязательно стоит посетить Музей и Зал Славы музыки Кантри, где представлены различные вещи знаменитостей, в том числе золотой Кадиллак Элвиса. Также интересны будут Восковой музей Музыкальной Долины, где можно увидеть фигуры кантри-музыкантов, и Музей Гранд Оле Опри, посвященный звездам кантри всех времен, оборудованный видео и аудио аппаратурой.

Автолюбителям наверняка понравится Автомобильный Музей Музыкальной Долины, где выставлены антикварные и специально выпущенные модели машин знаменитостей данного региона. Если же окажетесь в Нэшвилле в мае, Вам посчастливится попасть на ежегодный трехдневный музыкальный фестиваль, который проводится в Парке на Набережной. Кроме того, на улицах города можно встретить два монумента 13-летнему и взрослому Элвису Пресли, а также памятник влиятельному гитаристу Чету Аткинсу.

Ну и в заключение отметим, что в конце 2012 года на американском телевидении дебютировал новый сериал под названием «Нэшвилл», который повествует о легендарной, но уже угасающей знаменитости, поющей кантри, и о молодой восходящей звезде. Сериал носит драматический характер, в нем также затрагиваются темы семьи и политики. Значительная часть съемок отведена городским пейзажам.

Есть такие люди, кто по долгу службы обязан носить специальную одежду. Это отнюдь не оранжевая спецовка дворников или синие комбинезоны сотрудников дорожно-транспортных служб или пестрые костюмы силовиков. Здесь речь идет, скорее, о работе с условиями опасными для здоровья и жизни. Например, все без исключения строители должны носить каски, а рабочая одежда всех, кто трудится на заводах должна защищать от вредных воздействий производства.

Специальная одежда сегодня — это и индивидуальные средства защиты, и отличительный знак принадлежности работника к тому или иному предприятию, и обязательный атрибут, положенный по статусу и положению, и своеобразное обозначении самой профессии. Именно поэтому предоставить каждому сотруднику рабочую одежду была и остается задачей предприятия или организации. Руководство заказывает такую спецовку оптом в компаниях, которые занимаются непосредственно поставками средств индивидуальной защиты, аксессуаров и одежды специального назначения.

Некоторые компании, как, например, «Техноавиа», помимо спецовок занимается еще и одеждой для активного отдыха и рыбалки. Покупают там не только куртки и штаны, но и ботинки. Перчатки, каски и респираторы, хоть при восхождении на гору и не нужны, но тоже пользуются большим спросом. Большой ассортимент и достойное качество рабочей одежды и экипировки для особых случаев заставляет обращаться за покупками в такие компании как «Техноавиа». На базаре такие вещи покупать, категорически не рекомендуется.

Уважаемые читатели, продолжаем цикл статей про блюз. В предыдущей мы узнали о корнях этой музыки, о том, что “точкой кипения” послужила композиция Харта Уэнда “Dallas Blues”, о королевах этого жанра. Удалось выяснить, что в 30-х годах музыкальная мода резко устремилась в будущее – вот-вот настанет эпоха рок-н-ролла. Но и его корни тоже уходят в блюз. Сейчас объясним почему.

Стоит ли задавать вопрос о том, кто является “королем рок-н-ролла”? Но ведь Элвис не просто так взошел на престол. Он учился, брал пример с многих именитых музыкантов. Особое место занимает Роберт Лерой Джонсон. Поговаривают, что он не просто человек, а маг и волшебник гитары, который приобрел свои умения у самого дьявола. Не верите? А многие уверены, поэтому даже установили памятник в том месте, где это сделано – перекресток дорог 49 и 61 в Кларксдейле (Миссисипи). Даже больше – этому мифу или чистой правде посвящен легендарный фильм “Crossroads” (разумеется, что русское название – “Перекресток”), хотя рассказывается в нем не прямо о Роберте, а о юнце, живущем блюзом. Всем читающим статью стоит обязательно посмотреть картину. Не забудьте поделиться с нами своими впечатлениями, а если знаете и в России такие участки дорог – рассказывайте.

Итак, Роберт Джонсон. Прожил он недолгую жизнь – умер в возрасте 27 лет в 1938 году. Но не возраст главное, а наследие. Казалось бы, что 29 его композиций это не так много. Может, но когда каждая из них достойна пристального внимания – это сокровище. Критики отмечают, что его “Crossroad Blues”, “Come on my kitchen” и другие песни напрямую вдохновили самого Элвиса, Эрика Клэптона, Джека Уайта и многих других героев гитары, которые знают, что без блюза этот инструмент так бы не звучал.

Кстати, не упоминалось еще о том, что Роберт Джонсон и другие музыканты того времени относятся к исполнителям раннего блюза – дельта-блюза. О том, что он собой представляет, можно судить по сохранившимся записям. Отметим, что более поздний ритм-н-блюз, зародившийся во времена мировой войны, можно охарактеризовать как более профессиональный, в том плане, что использовались и используются высокотехнологичные инструменты, практически всегда выступает не один человек, а ансамбль, да и вообще, настала эпоха электрогитар. Но об этом потом.

Дельта-блюз особенный: для его исполнения важнее всего не техническая сторона, а желание, стремление выразить себя с помощью определенных принципов. Называется он так, потому что музыкальным “ядром” служила болотистая Дельта штата Миссисипи (не реки, а именно штата). Хочется еще рассказать о легендах Дельты, ведь среди них далеко не один Р.Л. Джонсон. Так, закадычные друзья Вилли Браун и Чарли Пэттон производили фурор на площадках. Чарли старше, он многому научил Вилли, да и вообще привнес немало инноваций. Именно он начал одним из первых настраивать гитару не стандартно, а выше, чтобы ноты верхнего регистра эффектно дополняли его голос, который, по отзывам очевидцев, спокойно доносился до точки, удаленной на 500 ярдов (примерно 420 метров, ну это так, к сведению) от сцены. Поэтому все ценители музыки фанк должны сказать спасибо именно Пэттону, ведь гитары в этом стиле настраиваются практически всегда таким образом.

Нельзя не сказать и то, что  Пэттон и его соратники были совсем не требовательными, не искали дорогих способов, чтобы экспериментировать со звуком. В частности Чарли начал играть слайдом (скользил по струнам) обычным ножичком, бутылочным горлышком, самодельными жестянками. И, надо сказать, удавалось это ему не хуже, чем человеку, который вооружен фирменными аксессуарами. Да и звучание действительно получалось самобытным.

А что касается Брауна, то вот через него мы и приходим к Роберту Джонсону. Когда-то он ходил по пятам за Вилли и впитывал все основы блюза. Правды ради отметим, что Роберт поначалу не отличался талантом, он даже оставил (или сделал вид) музыкальную деятельность и прожил два года на юге. Но вернувшись, он поразил Брауна своим неподражаемым мастерством. Только представьте, каким оно было, если даже именитые блюзмены не исключали, что сделка с дьяволом имела место быть.

Мы не можем не упомянуть имена других людей, многое сделавших для Дельта-блюза. К ним относятся Вилли Смит, Джон Херт Миссисипи, Джон ли Хукер, Мадди Уотерс и десятки других личностей, чьи сочинения гремели и продолжают оставаться в памяти или, к сожалению, начали подзабываться.

Ну а то, что дальше на сцену выходит ритм-н-блюз мы упоминали, он требует отельного изучения.

Все знают, что такое линолеум, все мы по нему ходили. Но не все знакомы с таким термином, как мармолеум. Это тоже вид линолеума, который изготавливается из натуральных компонентов, поэтому считается экологически безопасным.

Все больше людей с каждым днем убеждаются в том, что натуральные продукты являются залогом здоровья. Это определение касается не только еды, но и предметов, которые окружают человека. Поэтому мармолеум стал пользоваться огромной популярностью. Благодаря натуральной основе и широкой палитре красок, вы сможете подобрать напольное покрытие, которое идеально впишется в интерьер вашего дома. Продукт характеризуется высокой звукоизоляцией, а также прочностью, что говорит о том, что мармолеум цены на который также можно считать приятными, прослужит вашему дому долгую и верную службу. Этот вид линолеума можно приобрести в интернет-магазине компании «Modapol», что позволит вам сэкономить время на поисках. Приобретая мармолеум, вы получите качественное напольное покрытие, которое обладает устойчивостью к пожарам и другим негативным факторам. Поверхность легко чистить, потому что мармолеум не впитывает грязи. С его поверхности можно легко удалить даже трудновыводимые пятна, не прилагая особых усилий.

Говорят, что музыку этого жанра нельзя исполнять на корпоративных вечеринках, в богатых особняках и на круизных морских лайнерах. Атмосфера не та. Да там и говорить о блюзе не получится. А вот небольшая кухня, двор старенького дома или лодка на середине озера – как раз подходящие сцены, чтобы поведать всевышнему о своем наболевшем. Да, это тоска. Собственно так слово «blues» и переводится. Постараемся о нем узнать больше. И для начала окунемся во времена, после которых много воды утекло.
Немного географии и литературы.

То, что блюз является искусством афроамериканцев, которые были угнетаемы в Америке на протяжении нескольких веков, знают многие. Но США – страна большая. Где именно зародился этот жанр? Представьте территорию от Виргинии до Техаса (или взгляните на карту). Она в 19 веке была символическим «Хлопковым поясом». Да, именно потому, что сельское хозяйство здесь основывалось на выращивании хлопка. А это в свою очередь значит, что на полях трудились угнетаемые чернокожие рабочие. А как бы ни был тяжел труд, песня пусть косвенным образом, но способна его облегчить. И смешение ритуальных выкриков, просто коротких стишков и даже христианских песнопений (псалмов) в итоге родило особую музыкальную форму, ставшую знаменитой на весь мир.

Какие можно сделать выводы? Искренне играть блюз способен лишь тот, кто испытывает тяготы и хочет их исправить самым лучшим образом – через искусство. Вот об этом в частности и писал английский драматург Джордж Колман в своей комедии “Blue Devils” 18-го века – о тоске с легкими просветами. Возможно, именно это произведение и подарило название музыке.

…и просто обстоятельств из жизни

Что касается дальнейшего развития, то даже после того, как в 1863 рабство в США запретили на официальном уровне, многие трудяги продолжили работать на полях, другие пошли бродить по свету в поисках лучшей жизни. Владели музыкальными инструментами, а тем более гитарой, афроамериканцы действительно хорошо, чувство ритма у них в сердце. Поэтому люди путешествовали, зарабатывали своими выступлениями на выпивку и еду, шли дальше, продолжали делать эксперименты со своей этнической и чисто европейской музыкой. Но до 20-го века как такового блюза в сегодняшнем понимании не было, по крайней мере, он до конца не обособился. А в 1912 это наконец-то произошло полностью – прозвучал классический c 12-тью тактами “Dallas Blues” Харта Уэнда. До этой песни были другие схожие композиции, но не все их куплеты построены на тактовой дюжине, а это важно. И стоит сказать спасибо полезным возможностям Интернета – сегодня без проблем все могут соприкоснуться с истоками такого ценного явления в мире искусства.

Мы нашли точку отсчета – 1912 год. А дальше события начали разворачиваться очень быстро. Появлялись ансамбли, основой программы которых были именно 12-ти тактовые произведения жалостливо-ироничного характера. Стоит отметить интересный факт, что традиционный блюз не совсем то же, что классический. Первый исполняется вовсе без аккомпанемента. Но продолжим. Артисты подчас переставали быть бедными, их сочинения пользовались успехом. Так, в 1920 Америка услышала “Crazy Blues” от Мэми Смит и была в восторге. Надо сказать, что женский блюзовый вокал вообще стал тенденцией (модное слово – тренд) нескольких десятилетий. Такие имена как Мэмфис Минни, Ма Рэйни, Бэсси Смит, Ида Кокс были и продолжают оставаться по-настоящему знаковыми для музыкального мира.

Как именно можно охарактеризовать то, что происходило в 20-х и 30-х годах? Некоторые исследователи, например Д. Коллиер в книге «Становление джаза» говорит об этом просто, но очень точно: началось “…блюзовое безумие”. Утверждается, что доходило даже до смешного. Некоторые фирмы звукозаписи буквально без разбору подписывали контракты с афроамериканцами, которые исполняли совсем другую музыку, но согласно договору должны были играть блюз. Что ж, приходилось переучиваться.

Но на этом периоде, который вполне можно назвать женским, пока остановимся. Ведь к концу 30-х вновь все изменилось, приближались военные действия, а голоса королев блюза по тем или иным причинам звучали все реже. Даже легендарная Бэсси Смит после символического 33 года (1933, разумеется) больше не записывается, а в 1937 она скончалась после автокатастрофы.

А что было дальше? Началась эпоха новых героев и не за горами появление на сцене рок-н-ролла, обязанного своим появлением блюзу!

Начнем с суховатых фактов. Мемфис – весьма своеобразный город Соединенных Штатов, расположенный на юге страны, в Теннесси. Он считается крупнейшим в штате и вторым по численности в регионе. В 2006 году Мемфис стал самым опасным среди городов США с численностью населения не менее полумиллиона жителей. Также он отличается весьма низким уровнем жизни – уступает среднему показателю по Штатам на 14%.
1819 год – год основания города. Его название было заимствовано у столицы Древнего Египта, вероятно, потому, что он подобно своему “тезке” расположился на берегу крупной реки Миссисипи, как тот на берегах великого Нила. Кстати, и своя пирамида в этой местности имеется – торгово-развлекательный центр Pyramid Arena (в прошлом – спортивная арена).
Теперь добавим драйва. Миру этот город известен другими достижениями, а именно – музыкальными. В 1973 году он славился как 4-й звукозаписывающий центр в мире, и данная индустрия являлась одним из основных “работодателей” для местных жителей. Сегодня ее значимость уже не столь велика. Да и музыка, которая там родилась, увы, не столь популярна в современности. Но память минувших дней навсегда останется в этом уголке планеты, ведь Мемфис хранит в себе культурную ценность, которая представлена множеством весьма интересных достопримечательных мест.
Родина певцов и музыкантов
Мемфис – “гнездо”, в котором обычные люди становились настоящими rock-орлами («rock» в одном из переводов – гора, скала), в особенности музыканты и певцы. Если говорить о развивавшихся в городе направлениях, это были: рок-н-ролл, блюз, кантри и кранк. И сегодня на улицах Мемфиса и на его окраинах можно увидеть большое количество музыкальных “следов”.
Итак, самый знаменитый житель – Элвис Пресли, известный также как Король рок-н-ролла. Элвис родился в городе Тьюпело (Миссисипи), а в Мемфис переехал с семьей в возрасте 7-ми лет. Но именно там он начал интересовать современной для того времени музыкой более осознанно.
Также город занял значимое место в карьере другого короля, а именно – Короля блюза Би Би Кинга. Родился он, как и Пресли, в штате Миссисипи, недалеко от города Итта Бене. А в Мемфис прибыл лишь в возрасте 21-го года в качестве начинающего музыканта. Однако через несколько месяцев вернулся домой. Но спустя 2 года вновь приехал покорять Мемфис, и, как не сложно убедиться, его карьера начала развиваться более чем успешно. В этом городе Би Би Кинг записал много пластинок, основа штаб-квартиру своей группы и дал большое количество концертов.
В Мемфисе родился музыкант-мультиинструменталист и композитор Джонс Т. Букер, работающий в жанрах соул, блюз и R’n’B. Еще один уроженец Мемфиса – знаменитый среди современной молодежи певец в жанре поп и R’n’B – Джастин Тимберлейк.
Карл Ли Перкинс приехал в Мемфис в возрасте 22-х лет, уже имея свою музыкальную группу. Но главный успех пришел нему именно в этом городе. Перкинс относится к родоначальникам жанра рокабилли.
Джонни Кэш, родившийся в штате Арканзас, организовал свою первую группу в Германии во время военной службы. В 22 года, окончив ее, он женился и переехал в Мемфис, где и начал активно заниматься музыкальной деятельностью в жанре кантри, собрав новую команду.
В этом прославленном музыкой городе в определенный период своего творчества работали и другие музыканты: выдающийся блюзмен Мадди Уотерс; Эл Грин – исполнитель в стиле соул и ритм-энд-блюз; знаменитый блюзмен 20 века Роберт Джонсон; блюзмен Хулин Вульф, игравший на гитаре и губной гармонике; Джон Купер – вокалист, гитарист и басист христианской рок-группы; Айзек Хейз – композитор, работающий в жанре ритм-энд-блюз.
Музыкальные достопримечательности
Мемфис можно назвать настоящим музеем под открытым небом. На легендарной улице Beale Street расположены различные тематические заведения, среди которых клубы B.B. King Blues club и Blues Hall Juke Joint, музей Memphis Rock ‘n’ Soul и знаменитая Sun Studio, которая одновременно является выставкой и действующей студией. Именно здесь записывали свои композиции и альбомы многие музыканты.
На Beale Street можно посетить также W.C. Handy Memphis Home and Museum – дом-музей американского блюзмена Уильяма Хэнди, который много выступал и записывался в этом городе. Знаменитая статуя Короля Элвиса тоже расположена на этой улице. Тут звучит живая музыка, ночью движение автотранспорта перекрывают, оставляя зону в полное распоряжение пешеходам, любителям поздних прогулок.
Еще одна главная достопримечательность Мемфиса – поместье Грейслэнд, в котором жил Элвис Пресли. Здесь же осталась посмертная память о нем и его семье. В Overton Park находится сцена под открытым небом Levitt Shell, где Пресли дал свой первый концерт. Сегодня там часто выступают музыканты. В городе есть еще один интересный музыкальный музей – Stax Museum of American Soul Music.
Кстати говоря, Бобом Диланом – легендой рок-музыки – была написана песня о Мемфисе под названием «Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again». А в 2010 году на американские экраны вышел драматический детективный сериал «Memphis Beat», замечательно отражающий жизнь современного Мемфиса, в основном с точки зрения человека, который действительно любит это место и хочет сделать его еще лучше – следит за правопорядком.